写于 2018-12-25 01:02:01| 澳门金沙新官方网站| 澳门金沙新网站
<p>Peter Corrigan于上周四早上去世,夏天的第一天他是77岁</p><p>他从20世纪60年代初开始担任建筑师和剧院设计师,并于1974年与他的合作者兼生活合作伙伴Maggie Edmond合作,通过一系列重大项目,每个都有最后一个设计的强度,并经常带来争议的风暴Corrigan的格言对他的许多学生来说很简单正如Vivian Mitsogianni所写,它是:过着正直的生活对于学生和建筑师来说,他能给予任何人的最大恭维是说他们“承诺建筑”他支持年轻的音乐家,艺术家,时装设计师,以及指导一代建筑学生:“这些孩子需要支持”他以参加RMIT大学画廊的每个展览而闻名,他他对RMIT大学的奉献精神是坚定不移的,是其目前作为建筑学校现状的一个主要因素在他的建筑史上讲课es,经常运行三到四个小时并得到数百张图片的支持,他将追溯一个又一个现代建筑师的原则和失误:他们是建筑师和戏剧人物,所有的希望和失望都嵌入其中不同于许多澳大利亚建筑师倾向于将在一些海外大都市中建造的建筑视为卓越的可靠标准,他认为这些“中心”是有争议的和不稳定的环境</p><p>他把像Frank Lloyd Wright和Louis Kahn这样的建筑师放在了对我们来说不熟悉的环境中美国文化焦虑相应地,他完全拒绝了澳大利亚文化的畏缩,他通过正直的棱镜看到了这么多,如果他感觉到任何倒退,光泽或容易的选择,他会把我们大多数人拉得很短,他对模糊思维进行了永久的战争;例如,挑战澳大利亚“郊区荒野”的一般假设他会一直在思考,至少在建筑学中,Corrigan没有做出习惯性的知识分子的进步:从年轻的别人的理论或激情,到固定的模式定义自己身份的思想和确定性他从来都不是任何学校或运动的真正信仰完整性,在建筑设计中对建筑的承诺,实际上是唯一不可简化的元素,Corrigan接受建筑的复杂性和矛盾,而不是建筑现代主义的普遍愿望简化任务和净化形式50年代和60年代的现代主义运动接受了工业主义和科学主义,要求精致和可复制的形式这导致了如此荒谬的建筑师抱怨悉尼歌剧院有缺陷,因为它没有提供工业上可再生的模型但是Corrigan已经拒绝了这一点20世纪60年代中期,当他正在制作他的第一批建筑设计时,他认识到,正如越来越多的建筑师一样,现代生活的复杂性往往无视精致的形式和绝对的解决方案;在澳大利亚导演巴里·科斯基(Barrie Kosky)在20世纪90年代早期与他们合作,在20世纪90年代初他在RMIT大学,图书馆和人文大楼(他们的大楼,图书馆和人文大楼)建立了8号楼时,他对老欧洲的鬼屋感到着迷</p><p> 1991-5)拥有蜿蜒的走廊和内部的“街道”,与布拉格或利沃夫或维也纳纽博的古老犹太区相呼应</p><p>电梯门厅讲述柏林U-bahn车站大厅的瓷砖,颜色和喧闹运动,尤其是在柏林注定的战前剧院区域外面,8号楼在斯旺斯顿街上作为一个伟大的多彩愚蠢,充满了哥特式(虽然没有明确的哥特式细节);彩色和面部表达的动画屋顶“面孔”和曲面,最近的对应物是安东尼·高迪在巴塞罗那的房屋和公寓楼:对抗一个经常严峻的工业城市的胜利愚蠢行为Corrigan会不断地将想法和建筑主题一起崩溃,通常是倾斜的,污迹的或“瞬间的”图像和瞥见如果他遇到一个问题,正如他的朋友和早期冠军诺曼日所说的那样,他会绕着它旋转一圈:我不断发现这一点,因为他会越来越近从某种意义上说,通过讲述轶事,比喻 这些故事主要是他自己和其他人的难以置信的运气;在自己叙述这些故事时,他从不停止对这些故事感到惊讶</p><p>在图书馆,酒吧或他的小办公室进行讨论时,他会将一个直接问题与更广泛的观点联系起来,并用生动地描述一些神奇事件来说明这些故事</p><p>回想起被一连串强大的美国建筑公司解雇,正如他所说的那样,“不恰当的热情”和“问了太多问题!”有一次,他如此兴奋起来,他开始在传奇的一幅画展上画草图</p><p>建筑师Paul Rudolph的奖项不幸的是,Rudolph当时站在他身后这个讲故事的爱情得到了他庞大的图书馆的反映和支持:3000多本书,他总是很慷慨当他去年搬回家时正如Maggie Edmond告诉我的那样,他不断阅读虽然他在海外派出了最伟大的现代建筑师,但Corrigan的重要指南是通常是澳大利亚的主要建筑师:弗雷德里克·罗姆伯格(Frederick Romberg),他急切地喜欢上他的原始混凝土建筑; Roy Grounds长期以来一直因其在维多利亚艺术中心的纪念性表达和区域参照而受到批评我回忆起1981年Kew的McCartney房子如何重塑了我对20世纪20年代联邦建筑的评估它带来了许多隐含或潜伏的对角线力量</p><p>澳大利亚郊区的房子计划,并在这样做成为一个绝对不稳定的形状排列,几乎是相互争吵一个多边形的塔撞在客厅的机翼,在圆面上弯曲</p><p>连帽的上部窗户似乎形成一个露齿的嘴巴大厅里面是一个巨大的水晶吊灯 - 而国内的一些愿望有什么不对</p><p>澳大利亚的建筑物总是以神圣的顺序知道它们的位置吗</p><p>正如Corrigan所说,这种“运动和能量”的感觉是Corrigan设计的核心几乎所有Edmond和Corrigan的建筑都表现出流动性和持续戏剧性的蓬勃发展The Athan House(1988),一个V形的半农村在中心有一个开放式三角形庭院的住宅,给我带来了很多这些在完工的建筑物中的戏剧性可能性而不是在房子周围连续的阳台,一系列斜坡,人行道和桥梁几乎口吃到房子外面的灌木丛中翅膀翻了回来自己,你会看到另一个房间通过两个窗户,中间有一个外部空间,所以房子内部成为内城公寓的压缩和半看邻近建筑可以装载一个接一个的项目 - 天空是极限,因为良好的建筑并不总是必须在简化中完善当我带学生到Edmond和Corrigan的有争议的复活教区在这里,来自世界各地的建筑师和学生参观了Parish学校,那里有许多墨尔本火车站或郊区露台的明亮的19世纪多彩条纹</p><p>他拥抱郊区的平房和阳台;教区教堂设有凸窗,还有一个宽阔的梵蒂冈II教堂中殿宽阔的阳台设置在一条蜿蜒曲折的曲线中</p><p>现在这里的澳大利亚建筑师现在可以留在家里,用Corrigan的话说“咬和战斗”:你没有他不得不去海外做“正确”的建筑他的职责是,留在澳大利亚,沉浸在其特殊的复杂性中,并在这里解决它的影响意味着在70年代和80年代,年轻的建筑师会更频繁留在墨尔本并开设办事处相比之下,悉尼吸收了聪明的年轻建筑师进入成熟的办公室,倾向于将他们融入更广泛和更少被质疑的传统中.Corrigan是20世纪70年代至90年代澳大利亚建筑改造的支点,可以说是自那以来最激进的转变</p><p> 1890年至1910年的联邦时期,或1930年至1950年间建筑现代主义的全面激增在这样的情况下,彼得·科里根也处于新的认可运动的最前沿90年代出现的Melburnian风格越来越多的外国建筑师经常被困在墨尔本,被当下的创造力和创新所吸引尽管他对澳大利亚有着强烈的感情,但他却在海外度过了大量时间 有美国本身:当几乎普遍的澳大利亚道路走向英国训练时,科里根找到耶鲁大学学位当他去亚洲时,它是在1963年完全不受欢迎的一年,通过老挝,然后是战争;通过越南,很快卷入战争,到日本 - 研究能乐剧院尽管彼得拒绝正统,但他从未放弃建筑现代主义中的一个长期神话:改造建筑师作为英雄他倾向于那些经常被孤立或被边缘化的建筑师但是用他们的设计将他们的想法投射到世界在许多意义上,这个想法在20世纪80年代看起来岌岌可危,部分是通过对“英雄”概念的女权主义批评,部分是通过他想要的历史学家和评论家的必要怀疑和谨慎</p><p>这么多自己的学生也成为了英雄,这也是追求诚信的一部分从广泛的智慧和热情的基础来看,他的伟大个人品质自然是慷慨的 - 即使它有时与闪电合金化 - 尖锐的舌头那些真正让他失望的人住在一些永恒的考文垂中,正如詹妮弗霍金在1995年写的那样,几乎没有一位墨尔本建筑师通过在20世纪70年代和80年代,他们没有受到Corrigan的影响</p><p>海外朋友中有Frank Gehry,Peter Eisenman,Daniel Libeskind,Patrick McCaughey以及后来经过和解之后,Paul Rudolph所有这些人,还有更多,我感觉会聚集起来,并且记得Peter Corrigan是一名爱尔兰人(虽然是半德国人)的天主教徒,并且在其他人中读到了墨尔本和其他城市的所有爱尔兰人和任性的疯狂建筑师,他们没有看到像Corrigan那样的东西确实,会说,“好吧,那是非常墨尔本”,或者“疯狂的爱尔兰人再次参与其中”但是以最令人惊讶的方式,科里根的不断搜索与约翰·班扬朝圣者的进步持不同的严厉态度:然后幻想飞走了他不会害怕男人说什么,